10 Japanse architecten die het gezicht van deze kunst hebben veranderd

Japan, het land van de rijzende zon, is een fascinerend land waar het oude het nieuwe ontmoet. Het houdt vast aan zijn tradities en wortels, terwijl het innovatie en nieuwe trends toestaat. Tegenwoordig spelen Japanse architecten een essentiële rol in het creëren van wereldwijde architecturale trends. Veel historische en hedendaagse architectonische structuren zijn nu toeristische bestemmingen en zeer gewilde ruimtes, wat de hele wereld heeft gefascineerd.

Hier is een lijst van Japanners die het gezicht van de architectuur hebben veranderd. Hou je vast!

Houd je van design en Japan? Ik nodig je uit om onze collectie handgemaakte houten decoratie te bekijken, recht uit Japan. De T-lab dieren passen in de minimalistische en elegante lijn van Japans design.

1.Kenzo Tange

De Japanse architect Kenzo Tange werd geboren in Osaka, Japan, op 4 september 1913. Hij was universiteitsprofessor en een van de belangrijkste architecten van de Metabolisme-beweging in de jaren 1960. Tange is een van de beroemdste architecten van de 20e eeuw. Hij combineerde traditionele en moderne architectuurstijlen in zijn ontwerpen en werkte aan diverse projecten wereldwijd. In 1987 werd hij de eerste Japanse architect die de felbegeerde Pritzker Architectuurprijs ontving. Tijdens de World Design Conference van 1960 presenteerde Tange een van zijn bekendste projecten, een concept van een drijvende stad in de baai van Tokio. Zijn zoon, Paul Noritaka, werd in 1997 benoemd tot voorzitter van Kenzo Tange Associates en richtte in 2002 Tange Associates op.

Hiroshima-Vredesmonument

Mode Gakuen Cocoon Toren

2.Tadao Ando

Geboren op 13 september 1941, is Tadao Ando een van de Japanse architecten geïnspireerd door de internationale icoon Le Corbusier. Hij raakte voor het eerst geïnteresseerd in architectuur op 15-jarige leeftijd, maar werd daarna bokser en vrachtwagenchauffeur. Tussen 1962 en 1968 leerde hij ontwerpconcepten via stages, avondlessen en door de wereld te verkennen om architectuur te bestuderen. In 1969 opende hij zijn bureau Tadao Ando Architectural & Associates.

In korte tijd won hij de jaarlijkse prijs van het Japanse Architectuurinstituut en later, nadat hij door de internationale gemeenschap werd erkend, de Pritzker Architectuurprijs. Zijn bekendste werken zijn de Lichtkerk in Osaka, de Watertempel in Hyogo, het 4×4 huis in Hyogo en het Fabrica onderzoekscentrum in Italië. "Ik hoop dat mijn architectuur mensen inspireert om hun middelen te gebruiken en naar de toekomst te gaan," zegt hij.

Chichu kunstmuseum

Beurs van Handel

3.Ito Toyo 

Ito Toyo is een gerenommeerde Japanse architect, bekend om zijn conceptuele creaties die proberen tegelijkertijd de fysieke en virtuele werelden te verbinden. Geboren op 1 juni 1941, geeft hij toe dat hij zich in zijn jeugd niet veel met design bezighield en dat zijn interesse pas later in het leven werd ontwikkeld. Na het behalen van zijn architectuurtitel aan de Universiteit van Tokio werkte hij bij Kiyonori Kikutake & Associates, voordat hij in 1971 zijn eigen bureau oprichtte.

Hij gelooft in de opleiding van jonge architecten en heeft enkele van de meest invloedrijke architecten van Japan opgeleid, zoals Makoto Yokomizo, Astrid Klein en Kazuyo Sejima. Tot de bekendste projecten van deze Pritzkerprijswinnaar behoren het Toyo Ito architectuurmuseum, de bibliotheek van de Tama kunstuniversiteit in Tokio en het Mikimoto-gebouw in Tokio.

4.Shigeru Ban

Ook bekend als de "architect van het volk", is de winnaar van de Pritzkerprijs 2014, Shigeru Ban, een gerenommeerd architect die de combinatie van Japanse en Amerikaanse designelementen beheerst. Hij begon zijn praktijk in 1985 en heeft sindsdien aan diverse projecten wereldwijd gewerkt. Zijn filosofie "Paper Architecture" komt voort uit de Rwandese burgeroorlog van 1994, waar de leefomstandigheden verschrikkelijk waren; hij stelde zijn papieren buis-shelters voor aan de Verenigde Naties voor vluchtelingen.

Sindsdien heeft hij veel gewerkt aan het ontwerpen van tijdelijke overkappingen voor gemeenschappen die getroffen zijn door natuurrampen. "Ik heb veel tests gedaan en mijn onderzoek afgerond. Papier is een onderdeel van mijn visuele vocabulaire geworden. Weet je, papier is een industrieel materiaal. Je kunt er bijna alles mee maken. Hout, bijvoorbeeld, is veel moeilijker aan te passen aan verschillende behoeften," legt hij uit.

Centre Pompidou-Metz

Takatori Kerk

5.Hara Hiroshi 

Geboren op 9 september 1936, is Hara Hiroshi een Japanse auteur en architect. Hij behaalde zijn bachelor in 1959, zijn master en doctoraat in 1964 aan de Universiteit van Tokio. Hij schreef vele architectuurexperimenten, waarbij Discrete City het bekendst is, en boeken zoals The 'Floating World' of His Architecture, Shūraku No Oshie 100, en Yet. Enkele van zijn favoriete projecten zijn de Sapporo Dome, het Casa Experimental in Argentinië en het Museum van de stad Iida.

Echigo Tsumari Museum

Umeda Sky Building 

6.Kazuyo Sejima

Bekend om haar modernistische creaties, is Kazuyo Sejima de tweede vrouw die in 2010 de Pritzkerprijs ontving. Ze behaalde een graad in architectuur aan de Japanse Vrouwenuniversiteit en vervolgens een master in 1981. Ze begon te werken met Toyo Ito tot 1987. In de jaren 1990 werkte ze samen met haar voormalige werknemer Ryue Nishizawa en openden ze een nieuwe studio, SANAA. Ze ontwierpen voornamelijk structuren in Japan, zoals het Nishinoyama-huis in Kyoto en het O-Museum.

Hun bureau behoorde ook tot de 11 finalisten voor het ontwerp van het nieuwe Japanse nationale stadion voor de Olympische Spelen van Tokio in 2020. Onder de opmerkelijke internationale projecten bevinden zich het theater en het cultureel centrum De Kunstlinie in Nederland en het Rolex Learning Center aan de École Polytechnique Fédérale de Lausanne in Zwitserland.

Nishinoyama Huis

O-Museum

7.Oki Sato 

Een van de meest invloedrijke en bekende ontwerpers, Oki Sato, werd geboren op 24 december 1977. Hij is een architect en ontwerper die studeerde aan de gerenommeerde Waseda Universiteit in Tokio. Hij richtte zijn eigen studio op, Nendo (Japans woord voor klei). Hij organiseerde wereldwijd vele succesvolle tentoonstellingen, waarvan een van zijn meest iconische de 50 stoelen gebaseerd op Japanse manga strips en Between Two Worlds (Escher X Nendo) is.

Hij werkt actief samen met vele internationale merken door meubels, sieraden, grafische ontwerpen, tassen te ontwerpen en diverse projecten aan te nemen. Hij was eregast op de beroemde interieurdesignbeurzen in Toronto en de Stockholm Furniture & Light Fair. Tot zijn architecturale projecten behoren Siam Discovery, Kojimachi Terrace, Tenri Station Plaza CoFuFun, en vele anderen. Zijn bedrijf Nendo ontwierp ook de vlam van de Olympische Spelen van Tokio 2020, die te zien was tijdens de openingsceremonie.

Tenri-Station Plaza-CoFuFun

Kojimachi Terras

8.Terunobu Fujimori

Terunobu Fujimori is een bekende architect en architectuurhistoricus. Geboren in de prefectuur Nagano, studeerde hij aan de Universiteit van Tōhoku en voltooide zijn opleiding aan de Universiteit van Tokio, waar hij momenteel professor is. Tegenwoordig is hij auteur en televisiepresentator. Hij vertegenwoordigde Japan ook op de Biënnale van Venetië in 2006.

Vaticaanse kapel

Seminar huis paviljoen

9.kisho kurokawa

Zoon van een gerespecteerde Japanse architect uit de periode vóór de Tweede Wereldoorlog, studeerde Kurokawa architectuur onder leiding van Tange Kenzō aan de Universiteit van Tokio (master, 1959; doctoraat, 1964) na zijn bachelor aan de Universiteit van Kyōto in 1957. In 1960 werd hij een van de medeoprichters van de Metabolistenbeweging, een groep radicale architecten uit Japan. Geloofd in een esthetiek van het machine-tijdperk, bevorderden de Metabolisten prefabricage en in serie geproduceerde architectonische elementen.

Kurokawa, de meest radicale van de groep, was de voorvechter van gebouwen met een centrale kern waarop modules en capsules konden worden bevestigd. Hij realiseerde deze organische visie van architectuur in gebouwen zoals de Nakagin Capsule Tower in Tokio en de Sony Tower in Ōsaka. In de Capsule Tower werden afneembare ruimtes, bedoeld als appartementen of studio's, op een betonnen kern geplaatst, waardoor het gebouw zich aan veranderende behoeften kon aanpassen.

museum-kunst-nationaal-Tokyo

Nakagin capsule toren

10.Kengo Kuma 

Kengo Kuma wordt beschouwd als een van de belangrijkste moderne Japanse architecten van de 21e eeuw. Hij was een leider in zowel hedendaagse als traditionele Japanse bouwtechnieken. Na zijn master te hebben behaald aan de prestigieuze Universiteit van Tokyo, werkte hij voor de TODA Corporation en ging daarna als onderzoeker naar de Columbia Universiteit in New York.

Kuma richtte zijn bedrijf Kengo Kuma & Associates op in 1990 en heeft momenteel kantoren in China (Shanghai en Peking), Frankrijk (Parijs) en Japan (Tokyo). Hij staat bekend om het gebruik van hout als materiaal in zijn verschillende projecten, en hij gelooft dat hout een sleutelrol zal spelen in het ontwerp van de 21e eeuw. Zijn bureau werd geselecteerd om het stadion voor de Olympische Spelen van Tokyo 2020 te ontwerpen. "De natuur staat voor verandering en potentieel. Alles wat voor onze menselijke bijziendheid vast en onveranderlijk lijkt, beweegt zich altijd voort over ijstijden, omdat het vrije deeltjes zijn." Tot zijn beroemde werken behoren het Chocolate House, het Fuku Akino kunstmuseum en het Nira House. Hij won de zeer prestigieuze Japan Grand Art Prix Award.

Toyama Kirari

Asakusa cultuur toeristische informatie

Natuurlijk is deze lijst niet volledig, Japan zit vol met zoveel andere getalenteerde architecten. De Japanse hypersteden en vooral Tokyo worden vaak afgebeeld door deze enorme glazen torens en andere structuren die ons een stijve nek zouden bezorgen van het bewonderen. Vergeet echter niet de traditionele Japanse architectuur waar we het in deze blog over hebben. 

Als je je interieur wilt decoreren met charmante Japanse voorwerpen,
neem dus een kijkje in onze collectie figuren.